Um dos maiores mitos que rolam no mundo da Arte,é que a dança seria apenas uma movimentação corporal.
Movimentação Corporal: Seria qualquer movimento que o Corpo faça, poxa pessoal, seria o mesmo que dizer que a Pintura fosse apenas uma sugeira de pincel o.O
Olhando por essa tese andar seria uma dança? Ou simplesmente coçar as costas?
A Dança em si traz muitos mais do que apenas movimentos,seja num Ballet,Street Dance,Contemporâneo (meu preferido) ou Espontâneo.Todos esses estilos trazem em si Alegreia,Tristeza,Força ou até mesmo Dor.
E Claro todos sabem que a dança não começou simplesmente do nada né.
vejam um pouco da História da Dança:
Ballet:
Origem:Surgiu em celebrações públicas italianas e francesas nos séculos XV, XVI e XVII. Na Itália a impulsiva representação dramática resultou no balleto, --- de ballo (" dança" ) e ballare ("dançar" ) Enormes espetáculos durando horas (e até mesmo dias) e utilizando dança, poemas recitados, canções e efeitos cênicos, todos organizados em torno de um enredo principal e com homens e garotos ricamente trajados no lugar da corte encenando os principais papéis. Os espetáculos eram apresentados em grandes salões ou em quadras de tênis (Teatros modernos não eram construídos antes do séc. XVI). A audiência para estas apresentações era composta principalmente por pessoas da corte, que contratavam dançarinos de alto escalão para ensinar aos amadores. Em 1460, Domenico da Piacenza escreveu um de seus primeiros manuais de dança.
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Pra. Carol bassi
Renascer em Cristo |
No Brasil:
Em 1927 nasce a a Escola de Dança do Teatro Municipal onde se formaram, entre outros, Berta Rosanova, Leda Yuqui, Madeleine Rosay e Carlos Leite. Mais tarde, outros nomes surgiram como Dalal Achcar e Márcia Haydée. Vaslav Veltchek dirigiu outra escola em São Paulo de onde saíram Alexander Yolas, Juliana Yanakieva, Raúl Severo, Aurélio Milloss, Tatiana Leskova, entre outros. Márcia Haydée e Ana Botafogo conseguiram grande expressão internacional. Entre as obras brasileiras de ballet que mais se destacaram, temos: Uirapuru, O Garatuja, O Descobrimento do Brasil, Maracatu de Chico Rei e Salamanca do Jarau.
Street Dance: Origem:Por haver, no bairro, brigas de gangues na disputa de territórios, com agressões e mortes, um precursor do movimento cultural Hip Hop, Afrika Bambaataa, contribui para que as gangues resolvam suas diferenças através da dança, chamadas "batalhas", disputas dançantes em que um dançarino "quebra" o outro, no sentido de dificultar a movimentação (batalhas de break) dentro das Block Parties. Com isso, a violência entre as gangues ameniza-se pouco a pouco (VIANNA, 1997).
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Bp. John Bassi
Renascer em Cristo |
No Brasil:Nelson Triunfo, entre 70 e 80, leva a dança, do meio mais abastado, ao resto do país. Triunfo devolve o Break à rua, seu lugar de origem. Parte para o interior da Bahia, onde se torna estrela, aos quinze anos, de seus Bailes Soul. Depois em Brasília (hoje grande centro do Hip Hop nacional) e ainda para São Paulo, em 1976, onde forma o Grupo Black Soul Brothers.
Dento do Street Dance nasceram com o passar dos anos,estilos própiros:
Estilos:
Locking: criado por Don Campbellock, em finais de 60.
Brooklyn Rock (Up Rocking): criado por dançarinos (Rockers), Rubber Band e Apache, entre 67 e 69.
Popping: criado por Boogaloo Sam,em meados de 75.
Boogaloo: também criado por Boogaloo Sam na mesma época.
B-Boying ou B-Girling (Breaking): surgido entre os anos de 75 e 76.
Freestyle (estilo livre): originado em meados de 80.
Contemporâeno:
Origem:Dança Contemporânea é o nome dado para uma determinada forma de dança de concerto do século XX.
O Ballet Contemporâneo foi criado no início do século e ainda preserva o uso das pontas e gestuais muito próximos do Ballet Clássico. Nesse estilo de dança as coreografias diferem do método clássico por não mais haver uma história que siga uma sequência de fatos lógicos, mas sim aqueles passos tradicionais fortemente misturados com sentimentos. As roupas usadas no Ballet Contemporâneo são, geralmente, collants e malhas, que dão maior liberdade de movimento aos bailarinos.
No Brasil:Foi em meados de 1970 é que esse estilo se incorpora em alguns grupos de dança, com um restrito número de pessoas. Em meados da década de 80, não havia quase inovações na dança. Somente dança como relaxamento corporal, conhecimento do corpo como um todo. Já nos temas das coreografias, uma mistura de personagens e fatos brasileiros.
Mas foi na década de 90 que, com a pós-modernidade, a dança moderna se incorporou de vez, e com várias companhias muito importantes e nomes consagrados da dança moderna.
Dança Espontânia: Esse estilo é tipido de Igreja evangélicas/católicas e não tem de fato uma data de Inicio,nem um local de Origem
Trata-se de deixar seu corpo fazer o Movimento que desejar mediante a Música.
Conclusão:Espero ter conseguido mostrar para vocês que dança também é história e merece respeito!Afinal, não é tão simples quanto parece - quem dança sabe bem o que é isso né...rs!
Deixo aqui meus sinceros parabéns a todo dançarino,por seu trabalho,desempenho,força,disposição e vontade de se aperfeiçoar.
E claro um parabéns especial aos dançarinos portadores de algum tipo de deficiência por seu esforço e superação diaria
Dança é Saúde